在最新一期的《人民日报》文化版，著名喜剧表演艺术家陈佩斯发表了题为《笑声是穿越时代的力量》的署名文章。这位曾带给亿万观众欢乐的老艺术家，以朴实真挚的笔触，分享了他对喜剧艺术的深刻思考与时代感悟。

文章开篇，陈佩斯回忆了自己四十余年的从艺历程。"从《吃面条》到《主角与配角》，每一个让人捧腹的瞬间，背后都是对生活的细心观察。"他特别提到，喜剧创作要扎根人民，"菜市场里的讨价还价、胡同口的老街坊聊天，这些真实的市井百态，才是喜剧最肥沃的土壤"。这种"俯下身段"的创作态度，正是他艺术生命长青的秘诀。

在谈到喜剧的社会价值时，陈佩斯写道："好的喜剧就像一面哈哈镜，既让人看见生活的荒诞，又照见人性的本真。"他以自己创作的环保题材小品为例，说明喜剧可以"用欢笑包裹严肃议题"，让观众在开怀中思考。这种"笑着流泪"的艺术效果，恰恰体现了喜剧工作者的社会责任。

文章特别强调了传统艺术的当代转换。陈佩斯详细记述了如何将戏曲中的丑角表演与现代话剧融合，创作出《戏台》这样的佳作。"传统不是摆在博物馆里的古董，而是流动在血管里的血液。"他呼吁年轻戏剧人要"吃透传统再创新"，而不是简单地贴标签。

在结尾处，这位68岁的艺术家动情地写道："每当谢幕时看到观众眼角的泪光，我就知道，笑声真的可以穿越时代，温暖人心。"这句话不仅是一位老艺术家的心声，更是对文艺工作者的深刻启迪：真正的好作品，永远与人民同笑同泪，与时代同频共振。